摘要: | 布拉姆斯一生都在追求音樂的內在與本質,並在十九世紀的浪漫樂派中求新求變,建立自己特有的風格。布拉姆斯曾經承認鋼琴是他這一生最喜愛的樂器,因此鋼琴音樂的創作也貫穿他的一生,從早期的奏鳴曲;中期的變奏曲,到晚期的鋼琴小品,本文要探討的正是他晚期的作品─《鋼琴曲,作品118》,而這部作品有布拉姆斯歷年來創作經驗的累積,以及晚年的心境的寫照,每個音符,每個樂句,都勾勒出他內心的世界,是如此的真實,如此的感動人心。
筆者將本文分為七個章節,第一章為緒論,其中包含研究動機、研究目的、研究方法以及研究範圍;第二章布拉姆斯的生平概述與創作背景;第三章介紹布拉姆斯所有重要的鋼琴作品以及鋼琴創作技巧,而鋼琴作品分早、中、晚期以表格一一說明;第四章布拉姆斯鋼琴小品起源與意義,另外還將晚期鋼琴作品的標題名稱做統整歸納以及晚期作品整體結構的探討;第五章樂曲分析與第六章是演奏詮釋本文的重心,這兩個章節是筆者根據曲式結構、調性、節奏、和聲、織度等音樂素材來做分析探討,並經由上述的分析結果,加入自身的演奏經驗以及有聲資料的參考,整理出一套演奏方式;最後第七章的結論,綜合前六個章節的論點,並加入筆者一些心得與見解。
筆者希望透過此作品的研究,能使大眾對布拉姆斯晚期鋼琴作品的風格、創作手法有更深入的了解,並期許自己能對布拉姆斯的音樂有更接近的想法與共鳴。 |